Colaboración: Jean-Michel Tixier x Nooz

Jean-Michel Tixier, un reconocido artista francés

La línea clara es un lenguaje gráfico surgido de la escuela belga de cómic reunida en torno a Hergé, es decir, el «estilo Tintín». El término línea clara lo acuñó en 1977 el dibujante neerlandés Joost Swarte con motivo de la exposición de Tintín en Róterdam. Se reconoce fácilmente por su trazo de tinta negra de grosor constante.

Para Jean-Michel Tixier, cada dibujo cuenta una historia, un estado de ánimo, escondido tras una aparente sencillez.
El humor y la ironía que despliega hacen de él uno de los artistas con más talento de su generación.

Por eso, desde octubre de 2014, la revista «M» de Le Monde le da carta blanca cada semana en una sección titulada «Ligne de mire», donde sus personajes cómicos, grotescos o ingenuos ofrecen una visión original de la actualidad.

Tras exponer en Colette en 2016, y en Lyon en Autour de l’image y Felix Gagnaire en 2017-2018, el ilustrador emblemático de la línea clara estuvo presente todo el invierno 2018-2019 en el hotel Mont-Blanc de Megève con su exposición «Calèches & Crustacés». El artista también expuso sus obras dedicadas por completo al cine durante el Festival de Cannes 2019, así como en Melbourne en 2019.

Desde hace años colabora además con marcas de fama mundial como Lacoste, Le Bon Marché, Hermès o Birkenstock para crear ilustraciones únicas llenas de humor.

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La entrevista a Jean-Michel Tixier

¿Qué te inspiró para hacer estos dibujos?

Quería que los dibujos jugaran con la faja que rodea la caja y con el estuche. Un poco como un bucle en el que el principio y el final de la historia se unen. Fue la primera idea que tuve.

Después desarrollé el concepto en 3 ilustraciones para los 3 productos distintos de la marca.

¿Puedes contarnos más sobre tus creaciones para Nooz?

Una vez que tuve el concepto del «bucle», solo faltaba encontrar las 3 historias que contar.

Siempre me hago la misma pregunta: cómo ser comprensible y absurdo a la vez. ¡Me encanta la idea de lo «lógico no lógico»!

Lo importante era que se entendiera bien la utilidad de los 3 productos en el día a día, y me gustaba la idea de 3 personajes que se esfuerzan tanto para nada.

¿Cuáles fueron las distintas etapas para crear estas ilustraciones?

Las etapas de mi proceso de trabajo son siempre las mismas. Paso la mitad del tiempo buscando ideas, escribo todo lo que ocurre hasta el más mínimo detalle. Hago un guion de mis dibujos. Eso es el 50 % de mi trabajo.

El resto son las etapas creativas: los bocetos, el entintado y la elección de los colores.

Hoy estás acostumbrado a este tipo de proyectos. ¿Puedes contarnos algo sobre tu trayectoria?

Soy autodidacta. Mi trayectoria está ligada sobre todo a encuentros importantes. Pienso en el sello Record Makers: trabajé en el primer álbum de Sebastien Tellier y con otros artistas del sello. Fue una época en la que trabajaba sobre todo en la música.

Mucho más tarde llegó el segundo gran momento de mi carrera: la colaboración con M le Magazine du Monde. Me dieron carta blanca y una página entera cada semana durante 5 años. Unos 250 dibujos después, hice una exposición y la decoración de los escaparates de la concept store Colette en París.

¿Podrías elegir EL momento más destacado de tu carrera?

Es difícil quedarse con uno solo… pero diría la gira de AIR en Nueva York con Sebastien Tellier como telonero. Sus primerísimos conciertos. Era joven y estaba descubriendo muchas cosas… ¡Fue una locura!

¡Queremos saber más! ¿Tienes otras anécdotas que contarnos?

Un lunes gastronómico que empezó a las 12 del mediodía y terminó a las 2 de la madrugada.

Fue el día de mi primera colaboración con el chef Pierre Gagnaire, orquestada por Junior Parado («Junart»). Después de una reunión de trabajo, Pierre Gagnaire nos invitó a comer en su restaurante, el Balzac. Una comida más que generosa, porque eran las 17:30 cuando salimos. Tras un largo paseo para bajar la comida desde la rotonda de l’Étoile hasta République, apenas nos quedó tiempo para darnos una ducha, prepararnos para un nuevo festín e ir a la fiesta anual del Fooding en la catedral americana.